The Child in Time

4 novembre- 17 décembre 2011






Autoportrait d’octobre, 2011. Photomaton. 19,5 x 25 cm.













Le titre de l'exposition provient d'une pièce sonore intitulée « Boy girl
alphabet », elle-même tirée du roman « The Child in Time » de Ian McEwan. Dans le roman, un jeune père voit sa petite fille disparaître dans un supermarché. A partir de cet instant, le temps continuera de s'écouler, mais la vie sera arrêtée.

Les oeuvres de l'exposition se tiennent sur cette frontière, entre avant et après ; comment passe-t-on d'un état à un autre dans le temps, physiquement, mentalement.

Les pièces elles-mêmes s'étirent sur une assez longue période, depuis une sculpture originelle (« Main », 1996), à une série d'oeuvres récentes
(« Mummy », « Journal de ma Grand-mère », 2011). Dans chaque cas, les formes déclinées sont autant d'objets transitionnels, qui cristallisent un moment vécu, réel ou imaginaire.

Nul medium n'est privilégié, les matériaux, souvent simples, issus du quotidien, sont les signes tangibles d'une même histoire, d'un hors-champ dont l'oeuvre est la clé.
























Main, 1996. Gant en coton, pâte Fimo, coton. 13 x 13 x 3,5 cm.










Laurie, 2003-2011. Photographie N&B, 40 x 50 cm., ruban de satin vert.


A l'origine de cette pièce se trouve le travail de Bruno Bettelheim, célèbre psychiatre américain d'origine allemande qui a construit une oeuvre autour de l'autisme infantile. Directeur de l'Ecole Orthogénique de Chicago dans les années 70, il a mis au point une méthode expérimentale de soin auprès des enfants, en tirant de cette expérience majeure le livre " La forteresse vide ".




















Journal de ma Grand-mère, 2011. Napperon et chien en faïence, étui à cartes en cuir, napperon et éteignoir, carnet.















Mummy, 2011. Papillon de nuit. 19,5 x 25 cm.
















Ces pièces ont en commun l'histoire de Jenny, une enfant découverte en 1970 à Los Angeles, alors qu'elle avait vécu les 13 années de sa vie enfermée dans sa chambre, sans avoir vu aucun être humain ou presque. Les scientifiques du Los Angeles Children's Hospital qui l'ont recueillie l'ont étudiée, notamment à travers la théorie de l'acquisition du langage énoncée par le linguiste Noam Chomsky, lequel prédisait qu'on ne pourrait acquérir le langage à partir de la puberté.
Jenny, rebaptisée Genie telle une créature échappée d'une lampe, fut l'objet d'une multitude de tests, dont rendent compte d'une certaine manière les oeuvres présentées ici. La maison est une reconstitution de la maison d'enfance de Genie. Le dessin en forme de texte retranscrit un ensemble de discussions scientifiques autour de Genie. La pièce Sans titre, plus énigmatique, élabore une forme d'habitation miniature. Enfin la vidéo Genie, courte séquence de dessins animés au crayon de graphite, nous montre Genie lors de ses tests, comme une enfant-medium au pouvoir d'agir sur la lumière.










Sans titre, 2008. Bâtons de feux d’artifice, agrafes. 14,5 x 24 x 51 cm.










Secret of The Wild Child, 2010. Crayons sur papier Fabriano. 60,5 x 80,5 cm.










Maison de Jenny, 2008. Bâtons de feux d’artifice, agrafes. 36 x 27 x 51 cm.










Genie, 2008. Dessins animés sur DVD. 55’’. 1/5


















Xavier GAUTIER

Né le 01 décembre 1974 à Chambray-lès-Tours
Ecole Nationale Supérieure d’Arts de Paris-Cergy, 2001 – DNSEP félicitations
Arts-Philosophie-Esthétique, Université Paris 8, 1998 – Licence d’Arts Plastiques

Expositions personnelles
2011   The Child in Time, Galerie Vasistas, Montpellier
2008   CAC Espace Croisé, Roubaix
2007   Missing, France Fiction, Paris
2005   Family Films, galerie Alain Gutharc, Paris
           Filme und Bänder, Kolonie Wedding, Berlin

Expositions collectives
2010   Spectacle création Festival de Danse Théâtre de Gennevilliers, Paris
           Présentation d’un parcours, Parsons School of Art, NY
           Critic studio visit à L’ISNY de New York
           Sleeping art gallery Rishon Le Tzion, Israël
2008   The Full White Cube, Galerie Frederic Giroux, Paris
           Morning Calm Fever Festival Coréen à Paris
2007   Beyond Television, Festival du Film et du Documentaire de Rotterdam
2006   Rimbaud, I-20, New York
           We are the world, Chelsea Art Museum, New York
2005   Fables d’identité, Centre National de la Photographie, Paris
2004   Opening of the Art Center, Le Plateau, Performance Waiting People, Paris
           Maquis Art Center, Le Plateau, Paris
           From representation to action, Contemporary Art Center of Mexico
           From representation to action, Gallery Santa Fé, Bogota
2003   Opening of the Artist Center, Mains d’oeuvres, Performance Slow, Paris
           Kozen par Kenzo, Peformance What do you expect ?, Mains d’oeuvres, Paris
2002   Chercher l’erreur, Frac Languedoc-Roussillon, Montpellier
           Rendez-vous, Collection Lambert, Avignon
           Psycho, Gallery Anne Faggionato, Londres
           Sentimental, Gallery Yvon Lambert, Paris
           Rendez-vous, Collection Lambert, Avignon
2001   Fables d’identité, Centre National de la Photographie, Paris

Programmations vidéo - Festivals
Arte video night, Arte, La gaîté lyrique, Paris ; Cinémathèque, Toulouse, Octobre 2011
Journée de la création radiophonique, Juin 2011
Séances d’écoute, festival Sonor, Le Lieu Unique, Nantes 2011
Two days video, Centre d’art de l’Yonne, Auxerre 2011
Vidéoclub (en maillot de bain), Mains d’œuvres, Saint-Ouen 2010
Rien à voir, Les instants chavirés, Montreuil 2010
A la recherche des ondes perdues, festival Sonor, Le lieu unique, Nantes 2010
Chez Robert, vidéoclub, Paris 2010
Promenades audoniennes, Saint-Ouen 2010
Troubles, saisonvideo.com, 2009
3eme festival du film de famille, Espace 1789, Saint-Ouen 2008
Gallery, sélection Maison Européenne de la Photographie, Paris 2006
De l´autre côté du réel, café vidéo, Saint-Brieuc 2005
Hong Kong vu de la mer, Console, Paris 2005
Nuit Blanche, cinéma L´Entrepôt, Paris 2004
Brandshof Festiv, Hamburg 2004
Agglo#2, Console, Paris 2002
Night of the living live, Console, Paris 2002
Global Economy, Rencontres vidéo, Hérouville Saint-Clair 2001

Editions sonores
Shake, Rattle, Roll, Radiophonic Creation Day, 2009
The d, LP vinyle collectif, conception Nathalie Bles, 2005
Notre travail bénéfique, 8 cm audio-cd, 2001

Publications
Kiosk n°5 édition papier,Décembre 2011
Offshore #27, « The Child in Time », automne 2011
Offshore #26, « Genie’s collection », été 2011
Kiosk n°5 en ligne, Xavier Gautier/Caroline Molusson, Juillet 2009
Fairy Tale, « arcitectura et interiori », 2008
Fotograf #6, « the recycled image », 2006
Paris Project Room, catalogue sur l’activité du lieu, 2005
L’ami de mon amie, catalogue de l’exposition, 2002
La Vitrine, catalogue sur l’activité du lieu, 2002
Wharf n.15, catalogue des Rencontres d’Hérouville Saint-Clair, 2001